Facultad de Bellas Artes | Diseño de afiches varios

R + V = Ilusión

tapa

Paper publicado en “Invasión generativa. Fronteras de la generatividad en las tres dimensiones, la robótica y la realidad aumentada”
Revista de divulgación de Arte Generativo ISSN: 2362-3381
Director: Emiliano Causa

Palabras clave: realidad,  virtualidad, ilusionismo, arte generativo

Resumen

Entre los mundos reales y los virtuales existe un amplio espectro de variantes que combina diversos grados de realidad y virtualidad.
En el caso de la realidad virtual, el interactor pierde la referencialidad de su contexto físico y se sumerge por completo en un
mundo simulado, mientras que las obras de realidad aumentada, el interactor conserva su referencia del mundo real con el agregado
de una capa virtual que aumenta la información de dicho espacio, le aporta nuevas características.

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Diseño de App de lectura de código QR | Cámara de Diputados de la Nación

Máquinas vivientes

tapa Paper publicado en “Invasión generativa. Fronteras de la generatividad en las tres dimensiones, la robótica y la realidad aumentada” Revista de divulgación de Arte Generativo ISSN: 2362-3381 Director: Emiliano Causa Palabras clave: marioneta, autómata, robot, mímesis, bio-métrica, bio-cibernética, generatividad Resumen La robótica emplea procedimientos automáticos como sustrato, que hibridados con otros medios, contextos y formas, traza nuevos paradigmas en el terreno artístico. La forma estética de la obra ya no es el epicentro de la creación, sino su comportamiento; la generatividad expresada como sistema de reglas capaces de brindarle autonomía y respuesta perceptiva a estímulos externos. Para abordar el estado del arte robótico, se realizó una línea temporal dividida por edades, basadas en el predominio de rasgos comunes (tecnológicos, conceptuales, temáticos, funcionales, geográficos), la labor de artistas destacados y sus antecedentes históricos. + Lleer paper completo + Leer el volumen 1 de Invasión Generativa

VENUS DOMINATRIX: INTERFACES VESTIBLES

Venus Dominatrix es un proyecto de investigación presentado en las 7as Jornadas de Investigación en disciplinas Artísticas y Proyectuales.
Universidad Nacional de La Plata – Facultad de Bellas Artes – junio-2014

Eje temático: “Artes y disciplinas proyectuales: entre los viejos y los nuevos medios.”

Palabras clave: fetichismo, tecnología, circuitos blandos, indumentaria, e-textiles

Resumen 

El pilar fundamental de esta investigación se cimienta en el estudio del fetichismo desde dos perspectivas: la relación íntima del cuerpo con la tecnología y la idea de poner de manifiesto el concepto sado-masoquista del par ambivalente placer-displacer. Un ejemplo de la combinación de ambos conceptos es el individuo actual, ansioso, neurótico, individualista y culpógeno, que se erotiza con sus artefactos tecnológicos esclavizándose a éllos para tramitar la denegación de sus vacíos emocionales satisfaciendo sus pulsiones pueriles de manera compulsiva, ocultando detrás de su accionar un intrincado y auto-destructivo instinto de muerte. Desde sus orígenes, la máquina es motivo de fascinación, una maravilla de la superación humana, la necesitamos cerca, siempre, tocando nuestra piel o en vestimentas diseñadas exclusivamente para alojarla cómodamente; funcionan como exoesqueletos, preciosas extensiones protésicas de nuestro cuerpo, capaces de amplificar nuestras capacidades comunicativas y locativas; nos permiten guardar, transportar y acceder a información infatigablemente fútil, pero nos erotiza tanto que no nos importa, psicológicamente dependemos de ella para todo porque representa nuestros deseos, necesidades y funciones como seres únicos que somos, proyectamos sobre ella nuestros valores simbólicos y sentimentales para llenar los vacíos de este homoinformaticus en que devinimos, permitiéndonos lidiar fetichísticamente con la falta, con la ausencia, con la miserabilidad de nuestra paupérrima existencia cual objeto de transición infantil. Ante la creciente proximidad de la tecnología a nuestro cuerpo, el diseño de indumentaria se está abocando cada vez más a concebir prendas de vestir que la incorporen, convirtiendo la vestimenta en un lienzo/sustrato multimedial que ofrece nuevos horizontes creativos permitiéndonos interactuar con nuestro contexto de maneras más novedosas y personalizadas: presionar un broche de nuestra camisa, subir una cremallera o simplemente movernos libremente para activar pasiva y expansivamente un proceso tecnológico con fines médicos, deportivos, lúdicos o comunicacionales. Está comenzando a proliferar la creación de textiles inteligentes capaces de sensar nuestra temperatura corporal, capacidad pulmonar, frecuencia cardíaca, confortabilidad con la prenda e incluso nuestro estado de ánimo, para obtener datos, hacer estadísticas con ellos, mantenerlos en el ámbito privado o bien hacerlo público de manera automática en las redes sociales que querramos.

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Ella

Retorcidos Amantes Truncos

Serie de fotos.

Logotipos

Dossier de diseño de logotipos para empresas, proyectos, entidades y obras.

Oníricos

Una historia concreta: dos seres que sufren y tribulan, pero que luego encuentran alivio, concilian consigo mismos y al final, pueden completarse con el otro. El ancestral encuentro entre lo femenino y lo masculino encuentra en estos personajes una idea más pero diferente, aterrante y sensible.

Las historias de Paula se pueden leer en dos sentidos, pero finalmente se hacen una.

Uno duro, frío y tosco; otra sensible, triste y destrozada. Caminan a tientas por una vía de autoconocimiento hasta encontrarse y saber que están en presencia de lo que les faltaba, uno del otro.

Tétrico e inocente, dos sensaciones que juntas pueden explicar el todo –como dos caras de una misma moneda- de este cuento complejo y simple a la vez.
La técnica de Paula Catillo se puede entender como “Mixta” y absolutamente contemporánea. Fotógrafa y Diseñadora gráfica, la artista saca fotos en escenografías armadas y pensadas por ella. Luego en la postproducción, utiliza un archivo de imágenes -de la ciudad y otros ámbitos- fotografiadas y modificadas digitalmente, estas, sirven para la final ambientación de cada composición de página.

La utilización de muñecos con una mirada adulta es la marca personal de la autora que termina de cerrar un ambiente extraño: el ideal de un muñeco dañado y por eso, más real.

Pesadilla y sueño
Elijan ustedes observadores: ¿es una pesadilla o un sueño esta historia?
Tiene características de ambos, es casi como ser optimistas o pesimistas. Por mi parte, creo que es un sueño muy real.

Justo Ortiz
Historiador del Arte

Publicación de la exposición en Arte al día: http://www.artealdiaonline.com/Argentina/Agenda/Exposiciones_Muestras/Paula_Castillo

Muestra anual TDMM3 | Bellas Artes | UNLP

Diseño de afiche para promoción de la muestra anual de trabajos de estudiantes
Cátedra: Taller de Diseño Multimedial III
Carrera: Diseño Multiemdial
Facultad de Bellas Artes
UNLP

Diseño de Afiches | Paura Flics | Sudor Frío

Propuestas de diseño de afiche, para la película de Paura Flics “Sudor Frío”

Piezas de Diseño | Comisión Provincial de la Memoria

Dossier de piezas varias (Afiches, portadas de CD, paneles y gigantografías) para la Comisión Provincial por la Memoria y el museo de la Memoria.

Diseño de Afiches | Facultad de Bellas Artes | La Plata

Conjunto de diseño de afiches y carpeta para eventos organizados por la Secretaría de Cultura de la Facultad de Bellas Artes de La Plata. Al que fui convocada, al trabajar en el área de diseño y desarrollo del Departamento de Multimedia, para diseñar su campaña de difusión y papelería.

“Acordate de cuidarlas”

 

La Fundación Breast, en torno a la III Campaña de concientización sobe el Cancer de Mama, a través de la Secretaría de Cultura de la Facultad de Bellas Artes, coordinada por Cristina Terzaghi y Alejandra Maddoni, me convocó (junto a otros 29 artistas de la ciudad) a intervenir artísticamente un torso en carapesta.

La propuesta fue fascinante por la causa en si y por el desafío que me implicaba traspolar la fotografía manipulada digitalmente a un soporte tridimensional.

Conté con tres días para su realización, lo cual me puso la adrenalina a tope a fin de realizar y respetar el concepto y tratamiento que quería obtener como resultado y a la lucha con los adhesivos, los papeles y la humedad ambiental (llovió todo ese fin de semana!!!) que afectan la higrosensibilidad del papel impidiendo que se adapte correctamente a la superficie. Hasta que tome telas, tornillos y destrozos de fotos… y me dejé llevar; el resultado fue muy bueno.

El conjunto de las 30 obras se exhibió el domingo 05/10/2008 en el Salón Dorado de la Municipalidad de La Plata.

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